„Das Bild entstand aus Gewissensbissen im Sommer 2008. Ganz bis zu diesem Zeitpunkt haben wir mit meinem Mann, Borsos János versucht, die Raten für meinen Studentenkredit zu bezahlen, der bis zu dieser Zeit bereits ziemlich hoch geworden ist. Die Bezahlung der durchschnittlichen Minimalsumme pro Monat war nicht einmal genug, um die Höhe der Summe auf einem unveränderten Stand zu halten. Wir haben eine effizientere Lösung gesucht, mit der ich mich sogar gegenüber meinen Eltern rechtfertigen konnte, da sie über mein Fehler nichts wussten. Den Kredit aufzunehmen war ja aus meiner Seite ein großer Fehler, da ich ihn überhaupt nicht brauchte. Es mangelte mir ja nichts, meine Familie hat mich unterstützt. Ich habe die Summe für keine kluge Zwecke ausgegeben und vor allem nicht für meine Studien im traditionellen Sinne. Ich habe den Kredit nur so beantragt, aus dem Grund „warum denn nicht“, es war daran mein unverantwortliches und extremistisches Denken schuld, das sich gerade von der Aufsicht der Eltern befreite. Der falsche Schein der Freiheit. Der größte Teil des Geldes floß für Unterhaltungszwecke ab,
Die Philosophie des Projektes ist analog zu der des polnischen Zeichentrickfilms „Wunderbleistift“ aus den achtziger Jahren, in dem der Held in schwierige Situationen geraten, mit seinem Wunderbleistift das Objekt gezeichnet hat, das er gerade brauchte und die Zeichnung am Ende zur Wirklichkeit geworden ist. Die gezeichnete Darstellung konnte sich unbeschränkt auf jegliches Objekt beziehen. Der Held konnte alle seiner Zeichnungen in Wirklichkeit verwandeln. Es ist die Überzeugung von Borsos Lőrinc, dass diese „Technologie“ auch in der Wirklichkeit funktioniert. Sie wollen mit ihren Werken als Glaubensakten ihre grundsätzliche Bedürfnisse erfüllen: ihre Kreditschulden bezahlen, Unterstützungen als Künstler, bzw. andere Förderungen gewinnen, unterschiedliche humane Ressourcen in Anspruch nehmen, weiterhin moderne technische Anlagen, Mittel erlangen.
Mehr darüber: siehe: Borsos Lőrinc blog
* Worte von Jesus (Mk 9,23)
Bei der Auswahl der Muster waren die geschichtliche Treue und Authentizität wichtige Gesichtspunkte, außerdem eine Dramaturgie, die aus links nach rechts vorwärtsgeht.
Ausgangspunk, der entscheidende Augenblick der Aufnahme des Studentenkredites. Ein kindisches Denken, rosafarbiges Nebel, Verantwortungslosigkeit, ein leicht formbarer, sich treibender
THE MIKE NYLONS FIGURE: "U.A."
Farbiges Sortiment von LSD-Briefmarken. Eine künstliche Welt, die das Erleben des aus dem realen Leben verschwundenen „Zaubers” verspricht.
Erik Mátrai,
pao (Gergely Papp), 
Gábor Szenteleki, 
The Mike Nylons Figure (János Borsos) Die Organisation betont seit ihrer Gründung die freie Wegsuche in der Kunst. Ihr Ziel ist die Inbesitznahme der künstlerischen Ausdrucksformen und Techniken, die Neuentdeckung der Kontakte unter den unterschiedlichen Kunstarten und Zweigen der Kunst, und dadurch die Mitteilung von starken und lebendigen Botschaften. The Corporation demonstriert ihre unabhängigkeit fortwährend und weist darauf hin, dass es keine Aufgabe der Kunst ist, den Perversionen der Politiker, Händler und Kritiker zu dienen: sie darf auf keinen Fall durch Machtstrebungen aus diesen Richtungen beeinflusst werden. The Corporation ist ein integriertes Organ (Medium), das die individuellen Mittel, das Wissen und Möglichkeiten von mehreren Personen effizient zusammenfassen und ergänzen will. Unsere Mittel und Methoden: Tafelmalerei, individuelle Graphiken, Installationen, Objekte, Performances/Aktionen, verbale Botschaften, Land-Art-Arbeiten. Mit diesen in voller Gleichrangigkeit benutzt The Corporation stark auch die digitale Medien: Design, Videoarbeiten, elektronische Musikarbeiten, Texte, Internet, Multimedienmaterialien – die Erweckung von Illusionen. Um die Grenzen der Interprätation enger zu ziehen: die experimentale Elektronik, experimentale Filme, die „experimentale Malerei”, alles was experimental ist. Und wodurch all das in Form gegossen wird, ist im Allgemeinen das TECHNO____(cut&paste)__." Einige Corp-Opus:
pao: "a zagyak a zabsztaktcii"
pao: "afga reality nonwerbaal1"
hosszu: "the corp. milles brudermeister remix"
„Abfall: „Essensangst”. Noch eine regelmäßig gewordene Tätigkeit hat damals meine Tage interessant gemacht: das Fotografieren von sich immer häufenden Abfallsbergen in der Wohnung. Eine Art Dokumentation, eine musterhafte Prägung unserer damaligen Lebensweise. Wir haben nie gekocht, uns nur durch Abfalls-Essen aufrechterhalten, unsere Umgebung (und uns selber) völlig vernachlässigt. Überall nur Unregelmäßigkeiten, Unordnung, als die Hauptquelle von Reizen.”
„Ein chinesisches Papierausschnitt: Fledermaus-Schmetterling. Mein damaliges Lieblingsmotiv war die „Para-Figur” dieses farbigen, zerbrechlichen und ein bisschen häßlichen Dämons, der sich überhalb des auf die Wand geschriebenen Textes „NichtsNichtsNichts” herumflatterte.”
Labyrinth, ein Wegkommen aus der Fallensituation. Das Ende der Geschichte ist das gehoffte Happy End: durch Verkauf des Bildes können wir den Kredit bezahlen.
„alle sind sehr glücklich, allen geht es gut” (ein typischer Misi-sms, als er auf unsere Chinchillas aufpasst solange wir nicht da sind)
Das Bild mussten wir für einige Stunden von der Ausstellung mitnehmen, um es im Studentenkreditzentrum vorzustellen. Solange das Bild weg war, stand da dieses kleine Print als Stellvertreter.
und noch viele andere…
